Workshop

Berg and Graf offer varied classes, workshops and mentoring sessions which captivate their dance experiences, movement vocabulary, knowledge, passion for art and people and imaginary universe. Throughout this foundation they generate technique classes, repertoire workshops, improvisation sessions and full workshops that include some main practices in their works. The classes can be adapted to any age and experience level.

מפגש מחול עם יוסי ברג ועודד גרף

איך זה נוצר
?: “המפגש” נוצר ע”י האמנים יוסי ברג ועודד גרף במטרה להנגיש את שפת המחול לקהל הרחב ולתלמידים. האמנות של יוסי ועודד משלבת ז’אנרים בימתיים מגוונים ומביאה שאלות קיומיות ביחס לחיים האמיתיים, ליצירה ולקשר ביניהם. מה זה אומר להיות יצירתי? איך לבטא את היצירתיות שלך בחיי היום יום ועל הבמה? בעקבות השאלות שעלו נוצרה הזמנה להכיר מקרוב תהליכים יצירתיים בחיים ובאמנות, לדבר על מוסיקה, פילוסופיה ועל תקשורת בין אנשים בעולם המודרני, כל זה דרך הכרות מעמיקה עם  דרכי היצירה של הלהקה בחו”ל ובארץ. “המפגש” מתאים את עצמו לקהלו ועד היום הועלה בהצלחה רבה מול תלמידים (מצ”ב תגובות) ומול הקהל הרחב

מה עושים?: “המפגש” מורכב מקטעי ריקוד קצרים מרפרטואר הלהקה של יוסי ברג ועודד גרף בשילוב עם קטעי וידאו דאנס מרהיבים מעבודות שיצרו ללהקות ברחבי העולם, ומשלב שיחה אינטראקטיבית עם הקהל. היוצרים חולקים את הדרך היצירתית שלהם ומנהלים הרצאה דינמית, מעוררת שאלות והשראה, הומוריסטית ש ‘פותחת את הראש’ להתבוננות חדשה

שילוב סדנא מעשית: לפני שנצפה במופע שמורכב מקטעי ריקוד מרפרטואר הלהקה של יוסי ועודד נקיים מפגש עם תלמידים. נתחיל בהעברת 2-4 סדנאות (לפי מספר משתתפים) שבמהלכן נלמד חומרים מרפרטואר הלהקה ובשפה הייחודית שפיתחו יוסי ברג ועודד גרף עם להקתם לאורך השנים. רפרטואר מהיצירות: “4גברים, אליס, באך והצבי”, “אנימל לוסט”. כל קטע בעל אופי, מוסיקליות ושפה שונה

הסדנאות יכולות להיות מותאמות לקהל הרחב וגם לחסרי ניסיון בריקוד. המפגש יכלול סדנאות יצירה, הנגשת והכרות עם הגוף הזז

על היוצרים: יוסי ברג ועודד גרף
מנהלים אומנותיים, כוראוגרפים, רקדנים, מורים, מרצים

יוסי ברג ועודד גרף הם יוצרי מחול שהקימו להקת מחול בין-לאומית בשנת 2005 (לאחר קריירות מצליחות בלהקות, כגון: להקת בת שבע, ודי וי 8 הבריטית בלונדון ועוד), ובמשך השנים בנו רפרטואר עבודות בעל שפה תנועתית אישית, מגובשת וייחודית. הם מופיעים בפסטיבלים ובתיאטראות בעולם, זכו בתחרויות כוראוגרפיה שונות, ויוצרים ללהקות ולבתי אופרה באירופה ובארה”ב. להקתם הופיעה בפסטיבלים יוקרתיים בינלאומיים, בין השאר, בפסטיבל מונפלייה בצרפת, באמריקן דאנס פסטיבל בארה”ב, בתיאטרון הפלייס בלונדון, בפסטיבל סידאנס בקוריאה, מדריד דאנזה בספרד, בלגרד דאנס פסטיבל בסרביה, תיאטרון הג’וייס בניו יורק, הפסטיבלים הבינ”ל למחול ברפובליקה הדומיניקאנית בקריביים ובלימה פרו, ובתיאטראות ופסטיבלים בינלאומיים אחרים. זוכי פרס משרד התרבות לשנת 2011 ו 2013 בתחום הכוריאוגרפיה ובפרס רוזנבלום לאומנויות הבימה לאמנים מצטיינים לשנת 2016. בנוסף להופעות הלהקה, דגש רב ניתן לפעילות חינוכית של יצירה בקהילה ברחבי הארץ. יוסי ועודד מלמדים ומעבירים סדנאות ומפגשים לאורך השנים בתחומי היצירה, הקומפוזיציה ופיתוח השפה האישית של הדור הצעיר. תיאטרון מחול יוסי ברג ועודד גרף היא עמותה ללא מטרות רווח לקידום אומנות מקורית וייחודית בעלת נגיעות חברתיות, ושפה אומנותית המבטאת יצירתיות ויופי

לקטעי וידאו של הלהקה
http://yossioded.com/videos

לעמוד היוטיוב של הלהקה
https://www.youtube.com/user/butbergitellyou

לעמוד וימאו של הלהקה
https://vimeo.com/user48242473

מצ”ב תגובות של מרכזי מגמות ותלמידים על המפגש עם יוסי ברג ועודד גרף

מגמת מחול ‘גלים’ חוף הכרמל
מגמת מחול “גלים” חוף הכרמל מודה לכם על יום מופלא גדוש בעשייה מחולית איכותית ומפרה. כל חלק וחלק במפגש אתכם היה מרתק, מלמד, מעשיר ומעורר השראה – החל בחימום דרך סדנת הרפרטואר והדואטים ועד לצפייה במופע הסטודיו, הווידאו והשיח אתכם. תודה על האווירה הטובה וקבלת הפנים החמה במשכנכם, על הפשטות, העבודה בגובה העיניים והיחס האישי. אין ספק שהתלמידות (והמורות) יצאו נשכרות מיום זה, אנו מודות לכם על הזכות לטעום מסגנונכם ושפתכם הייחודים, להיפתח ולגלות עולמות חקירה חדשים ומעוררי השראה ולקבל כלים חדשים לחקירה ויצירה. בהחלט מומלץ בחום רב לכל מגמות המחול

תלמידי המגמה
יוסי ועודד בהחלט דמויות מעוררות השראה עבורי, שני אנשים צנועים עובדים ויוצרים יחד עבודות מדהימות, חומרים שמתחילים מהליכה, נשימה, מבט ומתפתחים לעבודות שלמות ומרתקות

נהניתי ולמדתי המון, והיה לי מדהים לראות איך חוקרים ויוצרים ומגיעים למקומות עמוקים ואפשר להגיד (לפי דעתי) גאוניים… הרגשתי שהסדנא באמת ניסתה להבהיר לנו לחפש, ליישם לחקור… אהבתי איך שיוסי ועודד עבדו, ואהבתי את יצירותיהם, עוררו בי המון מחשבות ורעיונות. יצאתי מסדנא זו מלאה בהשראה וכיוונים חדשים, הרגשתי שלמדתי המון מיום זה ומיוצרים אלו

המפגש היה מאוד משמעותי עבורי – מהתחלתו ועד סופו וזה היה מדהים המפגש האינטימי הזה עם כוריאוגרפים כה מעורכים שנתנו לכל אחת מאתנו תיקונים ויחס אישי

אני חושבת שיצא לנו במזל להתחיל כך את השנה, הסדנא עוררה בי המון דברים וגרמה לי להכניס גם חשיבה ומשהו חדש ליצירותיי ולתנועותיי

החימום היה לי מאתגר כי הרגשתי “לא יפה” ולאט לאט שחררתי ונתתי לזה לסחוף אותי

מרכזת המגמה לאומניות בחיפה, רחלי שפירא
קיימנו את המפגש, לראשונה מזה שנים, דווקא בביה”ס, מה שאפשר לתלמידי החט”ע לרכז את כל האנרגיות למחול, ללמידה ולחוויה הנפלאה שבמפגש. שניהם, יוסי ועודד, רקדנים עם מטען של איכויות אמנותיות ומחוליות, שלא חוששים מאמירה בוטה, או הומוריסטית. אמנים הניחנים ביכולת חקירה ושפה אנושית נהדרת. התרגשתי במיוחד מהיותם ישירים, עובדים עם התלמידים בגובה העיניים ומוכנים לחלוק ולשתף את הצעירים החפצים להכיר, בכל הידע ובשפתם הייחודית. חווינו יום יוצא דופן, התלמידים נהנו וזכו להכרות קרובה עם שני יוצרים נפלאים. סדר היום נבנה תוך חשיבה משותפת ותאום. מודה על הזכות שנפלה בחלקנו, ממליצה בחום לכל מגמת מחול

קרית חינוך בני דרור, בנות מגמת מחול שכבת י”ב
יום מחול אשר לקחנו בו חלק  היה משהו באמת מיוחד. השנה, יום המחול התעלה על המצופה. עברנו שתי סדנאות ע”י עודד ויוסי צמד כוריאוגרפים עצמאיים שגרמו לנו להבין ולראות שאין סוף לרעיונות המקוריים, לחשיבה היצירתית ומקומות שאפשר לקחת את הריקוד. הם הצליחו להעביר לנו בצורה מדהימה את החשיבה שעומדת מאחורי היצירות שלהם, ועוררו בהרבה מאתנו השראה רבה! כל אחד מהכוראוגרפים, יוסי ועודד, לימד אותנו קטע שונה, מסגנון שונה, אך המדהים היה לגלות ששני הקטעים היו מאותה יצירה. מאוד התחברנו לסדנאות, הייתה אווירה מדהימה באיך שהן הועברו ובגישה של הבנות ושל הכוראוגרפים המלמדים. החומר היה מאתגר, ומרשים. היה כייף, מהנה, ועשה טוב בלב לרקוד את הרפרטואריים שלהם.  אחריי היום המעשיר שחווינו, כולנו יצאנו ובפה אחד אמרנו שללא ספק זה הוא יום המחול המהנה והעשיר ביותר שחווינו בשלוש השנים שלנו במגמה!  תודה רבה

מנהלת מקצועית המרכז למחול עמק הירדן, רבקי אלגד
יוסי ועודד, כמה מילים מהמפגש הנפלא. מאד התרשמתי מהפשטות שבה הבאתם לבנות את הנוסחה ליצירה. שיתוף הפעולה בניכם מדויק גם בתנועה וגם בשיח בניכם. היכולת לבטא ולהסביר את החשיבות בהקשבה לצורך יצירה היה מופלא. הבנות מאד נהנו עשו למידה וחוו חוויה .הרפרטואר היה מעניין ,חשף את הבנות לסגנון מאד אחר, דרשתם מהן במקצועיות גדולה וההתייחסות הייתה מקצועית ולא מתפשרת לתוצאות. כל הכבוד לכם ,שוב תודות ובהצלחה

תלמידי המרכז למחול עמק הירדן ואולפן דרום רמת הגולן ז-ח-ט
בכללי זה היה מדהים, פתח את החשיבה לדברים אחרים שלא רואים, לימד ונתן השראה

היה ממש כייף בעיקר הרפרטואר, ללמוד סגנונות שונים. היה מעניין לראות איך אתם עובדים בשיתוף פעולה, לדעת איזו השקעה גדולה זה לעבוד על ריקוד

ממש נהניתי, למדתי המון הרגשתי שגיליתי משהו חדש בריקוד ובעצמי

היה לי ממש מעניין וחוויתי. יוסי לימד והסביר בצורה מפורטת…ריקוד מיוחד ויפה

ממש נהניתי בסדנא, עודד לימד והסביר לנו איך לעשות הכי טוב

מנהלת אולפן למחול מגידו, אריאלה שפושניק
עודד ויוסי שלום רב, ברצוני להודות לכם על המפגש המרגש אשר קיימתם באולפן למחול מגידו. המפגש פתח את שנת הפעילות לתלמידות הבוגרות באולפן למחול מגידו והיווה התחלת פעילות  חגיגית ,מקצועית ומהנה ביותר לכולנו. השיחה וההסברים על דרכי העבודה היצירתית התאימו ביותר לקבוצת הגיל המדוברת ובמיוחד לבנות יב’ היוצאות לדרך בהכנת עבודת הקומפוזיציה שלהן למבחן הבגרות השנה. מאחלת לכם שנת פעילות פורייה ושמחה. בתקווה להמשך שיתוף פעולה בעתיד

רכזת חטיבת שמאל הנגיד, הרצליה, ענת שחורי
יוסי בוקר טוב !!! תודה רבה לך ולעודד על סדנא מרשימה ומקצועית. בתאריך ה21/3 התקיימה בחטיבת “הנגיד” סדנת מחול מרשימה ומקצועית לתלמידות במסלול המחול. תלמידות  ז׳ – ט׳ נהנו עד מאוד מניצוחם של הכוריאוגרפים  המוכשרים, שעובדים בארץ ובעולם, יוסי ברג ועודד גרף. תלמידות המחול חוו חוויה מעצימה ומאתגרת בלימוד קומפוזיציה מתוך היצירה שלהם. בנוסף, הן שמעו וראו כיצד עובדים השניים וצפו בקטעים מיצירותיהם, וכן במופע פרטי שלהם

תלמידה בריסרצ’ – תוכנית דו שנתית להכשרת רקדנים יוצרים בבוסתן, נתניה
יוסי ועודד היקרים, ההופעה שלכם פה הייתה בשבילי חוויה של סגירת מעגל שסיכמה את כל תהליך הלמידה אתכם, שהיה מאוד משמעותי עבורי. אז קודם כל תודה! מהסדנאות שהיו מעניינות, משעשעות ומחדשות יצאתי עם כלים חדשים, חומרים חדשים ומחשבות חדשות (שזה תמיד כיף). שניכם הבהרתם לי שדרך הכלים והטכניקות שלימדתם, שהם פשוטים אך חכמים, אפשר להגיע לדברים מבריקים שבאמת משקפים אותנו ואת מי שאנחנו. המפגשים הגיעו לסגירה מדהימה עם
Come Jump With Me
שפשוט הראה לי את הפוטנציאל האדיר של כל מה ששיתפתם אתנו. תודה רבה על הכל

ענבל ביי, מנהלת קורס קיץ זמארין זכרון יעקב
היי יוסי, שוב תודה עמוקה על כל היום הזה  על האדיבות שלכם, האמפתיה לבנות, התשוקה שעברה דרככם. אני כל כך שמחה שבאתם, זה היה מאוד משמעותי והפידבקים מהבנו מטורפים! הן באור מאוד גדול מהיום הזה

קורות חיים של היוצרים יוסי ברג ועודד גרף

יוסי ברג ועודד גרף הם יוצרי מחול שהקימו את להקת המחול הבין-לאומית
Yossi Berg & Oded Graf Dance Theatre
יוסי ועודד החלו את שיתוף הפעולה בניהם בשנת 2005 לאחר קריירות מצליחות ככוריאוגרפים, מורים ורקדנים עצמאיים. במשך השנים בנו רפרטואר עבודות בעלות פיזיות מהוקצעת, לעיתים פרובוקטיביות ותמיד נוקבות, חדות ובעלות הומור.  ברג וגרף משלבים בעבודותיהם מלבד פיזיות וירטואוזית גם ז’אנרים בימתיים שונים תוך כדי חקירה של, אומנות פלסטית, תיאטרליות, טקסט וקול

התמות שחוזרות ונשנות בעבודותיהם הן הקשר בין האדם והטבע החייתי ששוכן בתוכו, הצורך בחיבור וקשר אנושי ונזילות הגדרת הזהות בחיים המודרניים. יצירותיהן מגיבות ומעורבות בחברה ובפוליטיקה הסובבת אותם ומתייחסות למציאות הבין תרבותית חוצת היבשות בה הם חיים

ברג וגרף מציעים אלטרנטיבות בימתיות המבקשות לגעת בסובבים אותם בדרכים המערערות, מעלות שאלות, משעשעות ומעל לכל מציעות שחרור ותקווה

הקו האומנותי הייחודי וחסר הפשרות של להקתם הביא אותם לקדמת סצנת המחול הישראלי והקנה להם ביקוש ומוניטין בזירת המחול העולמית. להקתם מופיעה ויוצרת באינטנסיביות ברחבי הארץ ובעולם, בין השאר . פסטיבלי מחול בין לאומיים מהגדולים ביותר וללהקות מחול ובתי אופרה יוקרתיים. רפרטואר העבודות שלהם כולל כ 25 יצירות שנוצרו בין השנים 2001-2018
כחלק מפעילותם בארץ, במהלך השנים יצרו לתיאטראות ופסטיבלים ברחבי הארץ: פסטיבל הרמת מסך, חשיפה בינלאומית, פסטיבל ישראל, אינטימ-דאנס, מחול לוהט, מרכז סוזן דלל, תיאטרון תמונע, תיאטרון ענבל, תיאטרון המעבדה, אולם ז’ראר בכר ירושלים, תיאטרון רפפורט חיפה, פסטיבל כרמיאל, אשקלון, מצפה רמון, בית שאן, היכל תרבות בטבריה, אופקים, נהרייה, רמת גן, כפר בלום, ראש פינה, יפו, קיבוץ געתון, נצרת עילית, באר שבע, ועוד. כמו גם בפסטיבלים בחו”ל, בין השאר, ביפן, ארה”ב, טייוואן, קוריאה הדרומית, איטליה, ספרד, גרמניה, הולנד, לוקסמבורג, ליטא, לטביה, דנמרק, פינלנד, פולין, צ’כיה, שבדיה, קרואטיה, רומניה, פורטוגל, קנדה, שווייץ, צרפת, בריטניה, יוון, סלובניה, רוסיה, נורבגיה, פרו והאיים הקריביים. בין הפסטיבלים הבינ”ל הבולטים עימם שיתפו פעולה וזכו לייצג את ישראל, נכללים בין השאר, פסטיבל מונפלייה בצרפת, אמריקן דאנס פסטיבל בארה”ב, תיאטרון הפלייס בלונדון, פסטיבל סידאנס בקוריאה, פסטיבל מדריד דאנזה בספרד, תיאטרון הג’וייס ותיאטרון לממה בניו יורק, תיאטרון דאנסהוס  ופסטיבל אייס-הוט בשטוקהולם,פסטיבל לוזאן דאנס בשווייץ, פסטיבל טאנץ טגה ופסטיבל טאנץ ברמן בגרמניה, פסטיבל בלגרד דאנס בסרביה, פסטיבל ווייט בירד בפורטלנד,  הפסטיבלים הבינ”ל למחול ברפובליקה הדומיניקאנית בקריביים ובלימה פרו, ובתיאטראות ופסטיבלים בינלאומיים רבים אחרים

במהלך השנים הוזמנו ליצור עבודות מחול ללהקות בארץ וברחבי העולם, כמו:  להקת “אנסמבל בת-שבע” (בשנים 1997, 1999, 2000) בישראל, להקת “דונלון דאנס” בגרמניה, ללהקות בבתי האופרה בערים קאסל, ברנשוויג ואוסנברוק בגרמניה, ללהקת “אינטרודאנס” בהולנד, להקת “סט גלן” בשווייץ, להקת “קומפני אי” בארה”ב, להקת “תומס נון דאנס” בברצלונה, להקת “נורדאנס” בשבדיה, להקת “בית התרבות בארום” בנורבגיה, להקת “אאורה” בליטא, להקת “הפולסקי בלט” בפולין, לתיאטרון הלאומי בסרביה, ללהקת “ג’וניור” בדנמרק, להקת “מוזע” בישראל. יצירתם זכתה במקום הראשון בתחרויות כוריאוגרפיה שונות בארץ ובעולם בין השאר : גרמניה (הנובר), ספרד (בורגוס-ניו-יורק), דנמרק (דאנס סולושון), פולין (ע”ש סרג’ דיאגילב), וישראל (שש פעמים פרסי משרד התרבות ליוצרים צעירים ופרס ביצוע ליחיד, ובפרס רוזנבלום לאמנויות הבימה לאמנים מצטיינים), פירוט נוסף למטה

ב 2011 יוסי ועודד נבחרו להשתתף בסרט “צעדים”, המתעד את התפתחותו של המחול הישראלי לדורותיו בהפקת ערוץ 1 לטלוויזיה הישראלית בשיתוף ערוץ ארטה הצרפתי. הלהקה צילמה קטעי וידאו דאנס מהיצירה “אנימל לוסט” וראיונות עם היוצרים. הקרנת בכורה בפסטיבל הסרטים בירושלים, ובהמשך הקרנות  בטלוויזיה הישראלית, במרכז סוזן דלל תל אביב, ובפסטיבלי סרטים בינלאומיים בחו”ל. הערב “הירוס”  שיתוף הפעולה הראשון שלהם, אותו יצרו בשנת 2006 הוגדר ע”י המבקרים בישראל כאחד מאירועי המחול הטובים לשנת 2007. בנוסף נבחרו מתוך מאות אמנים לתוכניות הרזידנסי של של ה “מובמנט ריסרצ'” בכנסיית ג’דסון המיתולוגית בניו-יורק, “כפר האמנים” בטייוואן, “סטרוט דאנס” באוסטרליה, “טאנצפלן” בגרמניה, “אייריס גרלנד” בקנדה, ו”גבירול” בתל אביב. מגזין המחול האירופאי “בלט טאנצ” בחר את ברג וגרף בקטגוריית – כוריאוגרפים נבחרים. בנוסף להופעות הלהקה, דגש רב ניתן לפעילות חינוכית של יצירה בקהילה ברחבי הארץ. יוסי ועודד מלמדים ומעבירים סדנאות ומפגשים לאורך השנים בתחומי היצירה, הקומפוזיציה ופיתוח השפה האישית של הדור הצעיר. בין השאר לימדו ויצרו ב: אקדמיה למחול בירושלים, המסלול להכשרת רקדנים – ביכורי העיתים, במכללת סמינר הקיבוצים, הסדנא בגעתון, בתיכון תלמה ילין, תיכון בליך, תיכון ויצ”ו בחיפה, חטיבת רעות בחיפה, עירוני א’ ת”א, תיכון קריית שרת, תיכון קציר, תיכון היובל, מחולה, סטודיו פנימה ירושלים, פרדסיה, מגידו, גבעת ברנר, אלפי מנשה, תל מונד, תכנית מסע בגעתון, הקבוצה ביפו, תיאטרון הגוף, סטודיו נעים, סטודיו למשחק ע”ש יורם לוינשטיין, ועוד

ברג וגרף הם אמנים נבחרים מטעם קרן הבלט אלברט גובייר, קרן אוגוסטינוס, דנמרק, קרן שוסטרמן, ארה”ב, ארגון האירווויבס האירופאי, מפעל הפיס, קרן רבינוביץ ומשרד התרבות בישראל

רפרטואר היצירות שלהם כולל, בין השאר 10 יצירות באורך ערב מלא לצד יצירות קצרות רבות, בין השאר את העבודות: “אתם נראים כמו הקהל האחרון שנשאר בכדור הארץ”, “כשהאהבה נכנסה” “פולחן האביב”, “בואו תקפצו איתי”, “בודילנד”, “בלייק פריטייל”, ” אנימל לוסט”, “4גברים, אליס, באך והצבי”, “שלישייה מכאנית בארץ חמה”, “רוב היום אני בחוץ”, “הפיקניק”, “אופטיק”, “גוליית”, “יעל”, “Heroes”, “בלודי דיסקו”,”Bear-girl king” , “Fairytale goes bad”, “Roots”, “MySpace”, “Forest”,  , “Eleven”,  “Untitled”, “Time Line”, “Heaven or Tel Aviv”, ועוד

יוסי ברג רקד עם להקת בת-שבע (במשך 6 שנים שם עבד עם כוריאוגרפים שונים כמו אוהד נהרין, יירי קיליאן, אנג’לין פרלז’וקז’ ועוד), עם להקת די וי 8 בלונדון, סידני, והונג קונג,  עם יסמין גודר ועוד. מאז שנת 94 הוזמן ליצור עבודות ללהקת אנסמבל בת שבע, לפסטיבל “הרמת מסך” ו”חשיפה בינלאומית” במרכז סוזן דלל בת”א ובירושלים ובמספר רב של תיאטראות בארץ ובעולם. זוכה פרס משרד התרבות למבצע יחיד. מנהל אומנותי בסדנת המחול שבקיבוץ געתון משנת 2020. עודד גרף רקד בלהקת המחול הקיבוצית הצעירה, בלהקת המחול של נעה דר ולקח חלק בפרויקטים בארץ ובחו”ל. התחיל את דרכו ככוריאוגרף בין ישראל לדנמרק שם יצר את עבודותיו הראשונות יצר עבודות לפסטיבלים כמו “הרמת מסך”, “חשיפה בינלאומית”, אינטימדאנס”, “שורט סטוריז”, ועוד. בשנת 2005 הקים את קבוצת המחול הבינלאומית ביחד עם יוסי ברג. בשנת 2014 הוזמן לנהל אומנותית את פסטיבל “מחול שלם” בירושלים ובשנת 2020 את פסטיבל “הרמת מסך” בסוזן דלל. בעל תואר ראשון בהצטיינות יתרה בתקשורת ויחסים בינלאומיים של האוניברסיטה הפתוחה בישראל ותואר שני במחול מטעם האוניברסיטה לאומנויות בפילדלפיה, ארה”ב

רשימת הישגים

פרס ראשון לכוריאוגרפיה בתחרות הבינ”ל בורגוס-ניו יורק, ספרד
פרס ראשון לכוריאוגרפיה בתחרות הבינ”ל בהנובר, גרמניה
פרס ראשון לכוריאוגרפיה בתחרות הבינ”ל ע”ש דיאגילב, פולין
פרס ראשון לכוריאוגרפיה (שנתיים ברציפות) בתחרות הבינ”ל דאנסולושן בקופנהגן, דנמרק
פרס משרד התרבות הישראלי ליוצרים ומבצעים בתחום המחול: 2001, 2003, 2004, 2006, 2011, 2013, 2019
פרס רוזנבלום לאמנויות הבימה לאמנים מצטיינים
פרס ראשון ליוצרים מטעם קרן הבלט אלברט גובייר, דנמרק
מלגה לאמנים ישראלים מצטיינים מטעם קרן שוסטרמן, ארה”ב
אמנים נבחרים ע”י ארגון המובמנט ריסרצ’ בניו יורק, ארה”ב
אמנים נבחרים ע”י ארגון האירוויבס האירופאי
אמנים נבחרים ע”י בית האמנים בטייפה, טייוואן
מלגות מטעם: קרן אמריקה- ישראל לתרבות, מפעל הפיס, קרן טבע למצויינות בתחום המחול, קרן ביסטריצקי, עיריית ת”א, קרן רבינוביץ’, מת”ן, ואימפולס טאנצ (דאנסוואב) וינה, אוסטריה

מהעיתונות בארץ

When Love Walked In

המסיבה הכי טובה בעיר היא בכלל מופע מחול… הצופים עוברים בין מפולות רגשיות לצלילי ביונסה לפסגות מרטיטות בחברת סלין דיון…היצירה החדשה של יוסי ברג ועודד גרף מתחילה כעבודת מחול אינטימית ונהפכת למחזמר נוגע ללב

גילי איזיקוביץ, הארץ

עבודה שצובטת את הלב עידית סוסליק, העין העכשווית

יצירה רעננה ומקורית… מילים, מלודיה ופיזיות החוברים יחד, פורצים מהגוף באינטנסיביות כדי לצעוק, לקלף את כל הדימויים השחוקים על אהבה כדי לגרד, לשרוט, לדבוק בחיים עצמם… המילה, השירה והתנועה חוזרים מחדש למקור הרגש, הם פורצים שלובים זה בזה בכנות גדולה ואולי בזה טמון הכוח של היצירה
רות אשל, ישראלדאנס

יש משהו פשוט ויפה בעבודה, שכוחו בפרשנות שהיא נותנת לשאלה הנצחית ׳האם זאת אהבה?׳ וגם המסר מספק מבחינה רגשית…לברג וגרף יש הנדיבות הגורפת – לא רק כלפי הטקסט עצמו אלא גם כלפי הקהל, יש להם את הכישרון להתייחס במדוייק לחלל הנתון, בהבנת הגוף כחומר חמוקי ופגיע, וביכולת לשדך בין הגוף והשירים ליישות אחת. התוצאה היא שיר הלל לאמנויות – לשירה,
לתעלולי הקולנוע, למחול, לחוויה הפיזית של גוף
ענת זכריה, ידיעות אחרונות


פולחן האביב


“אי אפשר היה להתעלם מעבודתם החדשה של יוסי ברג ועודד גרף. זו אולי המרשימה בעבודת שני היוצרים שמשתפים פעולה כבר זמן רב…מחד, הם מפרקים וחושפים משחקי כוח, משחקי מגדר, מאצ’ו על מאצ’ו במבט חד כמו של מנתח מוח. מאידך, כמבלי משים, הם מזככים את שנאמר ומראים את צדו השני של המטבע, את הרוך והחמלה. עבודה עם הרבה ביקורת ועם הרבה אהבה… ארבעת המשתתפים עושים עבודה מצוינת ושומרים על אותה רוח שמלווה את היצירות של ברג-גרף שיש בהן משהו משחקי- במובן של משחקי ילדות- ומשהו שמתחזה לתמים, אבל מבפנים הוא יודע לשאוג, בדרכו”
אורה ברפמן, דיבור ריקוד פולחן האביב: עבודת האנסמבל הטובה של השנה

“ההקפדה הפורמלית, ההיגיון האסתטי הקשוח וההישענות היתרה על פולחני האביב שקדמו להם, כל אלה ואיכויות נוספות הופכות את ״פולחן האביב״ של ברג וגרף לעבודה רותחת, מתפקעת מיחס אישי. יתרונה הוא בכך שמלבד אסופת סיסמאות שנאמרות בקול מתפנק, היא אינה כושלת באקטיביזם זול ודידקטי אלא נוקטת מהלך לירי של קינה בין החורבות של חיינו כאן, במקום הזה, בזמן הזה.” ענת זכריה, ידיעות אחרונות

“כוריאוגרפיה סוחפת עם רעיונות מפתיעים…יצירה ייחודית מאוד…צריך להגיד במפורש – ״פולחן האביב״ המרגש הזה של יוסי ברג ועודד גרף הוא הביטוי המובהק והמרגש של פוליטיקת הכוח הישראלית לדורותיה” צבי גורן, הבמה

“”פולחן האביב” של יוסי ברג ועודד גרף הוא תיאטרון-מחול פוליטי שמבוצע מעולה ו-“תפור” רעיונית ואסתטית באופן חכם ומוקפד. בעיבודם ליצירה העל-זמנית הזאת, הצליחו היוצרים להגיב לכמה מה-“פולחנים” המופתיים שנוצרו לאורך השנים בעקבות המקור של סטרווינסקי וניז’ינסקי, וגם לצקת תוכן ישראלי, אקטואלי וספציפי, לנושא הפולחן שמבקש לומר לנו משהו על מחול השדים שאנחנו מסוחררים בתוכו” עידית סוסליק, עכבר העיר

Come Jump With Me

“יצירתם החדשה של יוסי ברג ועודד גרף היא קריאת תגר חדה ומטלטלת… יצירה נועזת, אישית מאוד לכל יוצריה ולצופים בה והישג אמנותי, אולי החשוב ביותר, של יוסי ברג ועודד גרף. יצירה שצריך לחוות אותה ולהבין מה תפקיד האמנות בימים קשים האלה” צבי גורן, הבמה

“פרודיה מעודנת וחכמה שעוסקת בנושאים קשים ועושה לך חרקירי בבטן. ברג וקורט־מסה הם פרפורמרים חזקים עם רקע עשיר במחול. התנועה המלווה את היצירה ניזונה מהיכולת הטובה שלהם כרקדנים, ניכר בתנועה שלהם השיוף של ריקוד מקצועי. העבודה קולחת ומעניינת, שבה הרעיונות מתורגמים ברעננות יצירתית והעטיפה הקלילה אינה יכולה לעמעם את עומק הבעייתיות והכאב…” רות אשל, הארץ

“ברג & גרף משכללים בעבודה הנוכחית את הסגנון של תיאטרון המחול שמאפיין את עבודותיהם שבו להומור ולהתיילדות יש מקום של כבוד. בעבודה זו ברור כי נעשתה החלטה לדייק יותר את המסרים הפוליטיים שסומנו על עיגול המטרה, בלי לרחם, ישר לפנים…

ברג מצליח שלא להשתנות כמעט משנות העשרה שלו. תמיד היה לו גוף דק, גפיים ארוכות וחיוך של בן שלוש עשרה שמשגע אותך. השילוב בינו לבין קורט-מסה עובד נפלא למרות שהם שונים מאד זה מזה, אבל שניהם רקדנים חזקים בעלי נוכחות ברורה. שניהם  משתמשים בגוף באופן חסר יפיוף, ככלי משוכלל שזמין לכל מצב. לראות אותם קופצים בחבל מאה סיבובים ויותר ומדברים תוך כדי… ” אורה ברפמן, ריקוד דיבור

“העבודה החדשה של יוסי ברג ועודד גרף היא אגרוף בבטן הרכה, וביקורת נוקבת על האלימות והגסות… היצירה לוקחת את הצופה שלה מרגעים של הומור שחור לתחושת חנק, המגולמת באופן מצמית על ידי קורט מסה שרוקדת עם אינספור סוכריות שתקועות בפיה…” טל לוין, עכבר העיר

“חוויה עמוקה… התנועות של המופיעים מחושבות אמנותית, מדוקדקות ומרשימות… רואים ומרגישים מיד שהן יוסי והן אוליביה רקדנים מעולים עם גוף גמיש, זריזות נהדרת ותנועות אלגנטיות.
המופע כולו מלא רעיונות, חלקם מרומזים, חלקם בדיבור ,חלקם מוצגים בתנועה ובריקוד.הרעיון והכוריאוגרפיה של יוסי ברג ועודד גרף ועבודותיהם בעלות שפה תנועתית מיוחדת ואישית. עבודתם מצוינת…” אלי ליאון, ישראבלוג

Bodyland

“יוסי ברג ועודד גרף הופכים את הגוף לטריטוריה מטורפת…בעבודה “Bodyland” מצטרפים הכוריאוגרפים למגמה הרואה בגוף מקום של שיח פוליטי, אבל מצליחים ליצור טון ייחודי ויצירתי…ייחודה באופן המפתיע והבוהק ברעננותו שבו בחרו היוצרים להעביר את האמירה…יוסי ועודד נתנו לה פרשנות פשוטה ומקסימה, פיזית ככל שרק אפשר.

ביצירה משתתפים חמישה רקדנים גברים, כולם פרפורמרים נהדרים…

נקודת מוצא זו של הגוף כטריטוריה יוצרת טירוף של פתרונות לא צפויים, עתירי הומור….וכך נפתח פתח רחב לביקורת ולהתכתבות ולעשיית חשבונות עם העבר וההווה. הטקסטים, שנבחרו בקפידה, נוגעים במקומות המדממים שבכל המדינות, הדיקציה מצוינת, וכל זה מצחיק וגם עצוב.

החופש היצירתי להעז ולהפגיש בין הרקדנים ליומרות המטורפות שלהם על הגוף ולטקסט החכם, שמאיר ומעיר את המציאות, וכל זאת בעטיפה של פנטזיה העומדת לטרוף הכול, יוצר יצירה מסוג אחר ולא את זו שאנו מצפים לה” רות אשל, הארץ

כשהם יחזרו להופיע עם Bodyland, אל תוותרו על התענוג…” צבי גורן, הבמה

“יוסי ברג ועודד גרף ממשיכים להציג קול יצירתי מרתק ואינטליגנטי, שלא מפחד לגעת בסוגיות פוליטיות, אך בו זמנית לא זונח את התנועה כחומר הגלם הבסיסי של העבודה. חמישה גברים, כולל ברג וגרף עצמם, מרכיבים את היצירה המעניינת הזאת, שממשיכה במידה רבה את “אנימל לוסט” ו”Black Fairytale”. גם כאן מצליח הריקוד לגלם את הרעיונות הפוליטיים והפילוסופיים שמבקשים היוצרים להעביר.

השאלה בדבר הקשר בין הסביבה בה גדלנו לבין האופי שלנו, אינה רק סוציולוגית. אצל ברג וגרף היא ממש עניין אֶתי, שבוחן ומבקר את הדרך שבה היחס לגוף מתווך כבר דרך ערכים, סמלים ודימויים תרבותיים לאומיים. כהרגלם, הטקסטים שהושמו בפי המבצעים רוויים בהומור בכלל ובהומור עצמי בפרט” טל לוין, עכבר העיר

Black Fairytale

“Black Fairytale”  היא יצירת אמנות בכל דקה משבעים הדקות שלה, מהפתיחה המפתה… ועד למצעד הבולרו המדהים…
כמו בעבודותיהם הקודמות היוצרים האלה נוטלים סיכון בבחירת החומרים הרעיוניים והתנועתיים שהם מביאים אל הבמה, ובה בעת הם מגרים את הדמיון של הצופים לשייך את הדברים למציאות ולמשמעות, ואפילו אם רק כדי לענג אותם בערב של מחול מקורי.

במפתיע יותר, היצירה החדשה מדברת בעד עצמה ואת עצמה. אך בעיקר – היא שלמה… וכשאני תוהה על היצירה הזאת  ועל איכותה אני רואה את השלם שלה ומוצא את עצמי שוב ושוב נמלט מהפרטים הנהדרים – אחד אחד ובזה אחר זה – מהרעיונות השופעים והתמונות המחציפות…

על יצירה כזאת ראוי לומר מילה אחת אחרת:  תודה!
צבי גורן, הבמה

“”Black fairytale” לא מכה את הצופה בבטן בחבטה אחת חזקה, אלא לאט ובהדרגה מזריקה אל הגוף נוזל סמיך שמעורבבים בו יחד כאב והשראה… זוהי יצירה מעוררת מחשבה, והיא עושה זאת מבלי לוותר על עושר תנועתי ויצירתי”
טל לוין, עכבר העיר

“עבודה שמי התהום שלה שרים שיר קינה לאהבה, לחלומות, לאותו מקום אוטופי, נוסטלגי הנעלם מרחובות חיינו, ליכולת לומר לא, לטוב שידענו בבירור שהוא טוב, לכל מה שאינו למכירה, לחופש…
זו עבודה קפדנית שנושכת נשיכות קטנות בבשר החי של הגוף ושל הזיכרון האישי”
ענת זכריה, ידיעות אחרונות

Animal Lost

“יצירתם הקודמת “4 גברים, אליס, באך והצבי” היא הלהיט הגדול של שנת המחול האחרונה בארץ, וכמו קודמותיה להיט מבוקש בבימות המחול והפסטיבלים בחו”ל. יצירתם החדשה Animal Lost זכתה להצלחה מיידית, בצעדיה הקטנים ובמחוותיה הגדולות, באנרגיה הרבה של התנועה, קטנה כגדולה, היא יצירה מעוררת מחשבה, ומבחינת יוצריה היא צעד חשוב שבו השפה הכוריאוגרפית שלהם מקבלת גוונים חדשים, עמוקים, ומאפשרת להם להרחיב את גבולותיה. בתחילת דרכם המשותפת הם היו זוג, אחר כך שלישייה ורביעייה ועתה הם כבר שישה. והדרך עוד רבה ומבטיחה” צבי גורן, הבמה

“כמו בעבודות קודמות שלהם, גם כאן הם יוצרים תיאטרון מחול רוקיסטי, מינימליסטי, העושה שימוש מעניין בתנועה שנוצרת מתוך חקירה של נושא שחקרו בעבר- יחיד מול קבוצה. הרעיון של סדר חברתי והשאלה כיצד הוא נוצר מוגש כאן בצורה מקורית ומרשימה בביצוע שלה…יש שימוש מעניין בטקסט שמקבל משמעות שנונה. זה מופע מדליק, מבוצע היטב, מרענן וניכרת בו השפעה אירופאית מבורכת- מינימליזם ויד חזקה של דרמטורג” שלי קלינג, גלובס

“עודד ויוסי מכניסים את החיים האמיתיים לעבודות המחול שלהם ובעבודה הנוכחית הם הצליחו בגדול. לכו ורכשו כרטיס למופע בגלל שהיא תצית בך משהו ותוכלו לומר שראיתם את שניים מתוך הכוריאוגרפים הצעירים המבטיחים ביותר כיום…” The Copenhagen Post

“כוריאוגרפיה מלאה בתשוקה ועונג. יצירה מרתקת ומלאת דמיון, מתח והתרגשות…”
טל לוין עכבר העיר

זה הקו הדק שעובר בין האבסורד המוחלט לרצינות העמוקה שנותן את הכח לעבודה ומעניק צבעוניות, דימיון ומעל הכל שגעון הומוריסטי…רק שב ותן לכוריאוגרפיה הנהדרת ולרקדנים המוכשרים להמם אותך” Byenkalder.dk


“יוסי ברג ועודד גרף מציעים תהליך של טרנספורמציה שבו אנו רואים את האחר כמורכב ומלא ניואנסים, יש הפתעות, ויטאליות, והתרגשות עמוקה לאורך כל המופע כמו גם תחושה טראגית-קומית…ששת הרקדנים נעים בטכניקה עילאית ומושלמת…” TerpsiChore


גברים, אליס, באך והצבי4

“נועז, מסחרר ומצמרר, קומי ומאיים גם יחד. כמוסה מרוכזת, אינטנסיבית, דחוסה, חשופה, ורועשת; מורכבת מרצף מסחרר של הברקות חזותיות, מבניות ומוסיקליות. מפגן מתואם של קומפוזיציות תנועה וירטואוזיות…התפרצות משולחת רסן – קומית להפליא – של מחוות שלקוחות מהתרבות הגבוהה והפופולרית…אירוניה מודעת ראויה להערכה ובזה נעוצה היושרה שלה, וגם נועזותה”
עמרי הרצוג, עכבר און ליין

“מרתק, מרגש, עוצר נשימה, כזה שלא ראינו…יצירה בארוקית מקורית ומובהקת,המשתמשת בשכבות ובצירופים, בגוונים המתפרצים. למעשה מדובר בקפיצת מדרגה או קפיצת דרך המאתגרת את הצופה לא פחות משהיא מענגת אותו, מפתיחה ועד סיום…רקדנים-יוצרים בעלי נוכחות מובהקת. הם מצליחים לחוות תחושות, ואולי גם להעיר משהו משמעותי,  כמראה רבת פנים, שמשתקפות בה זוויות מגוונות של מה שאולי ייקרא יום אחד תחת הכותרת “גבר הולך ונעלם”….קפיצת מדרגה מרגשת בעבודתם”
צבי גורן, הבמה

“זכינו ביצירה משובחת….מקורית, מרתקת, חריפה, עשירה, ועשויה היטב…יוצרים מוכשרים, מקוריים ונועזים והם גם יודעים את מלאכת עשיית ריקוד. החומר התנועתי עשיר ומרתק ,בין תנועה פשוטה לאקרובטיות מסחררת.עוצמתי, וגם אירוטי…”
רחל בילסקי-כהן, מבקרת מחול \ פסטיבל ישראל

“יש מסד מוצק של אהבה, כשרון ואנושיות בסיסית כובשת…הם חזקים, מנוסים, נינוחים ונראה שנהנים לא מעט בעצמם. מאסה קריטית שאין להתעלם ממנה…” אורה ברפמן, ריקוד דיבור

“החומרים התנועתיים וירטואוזיים, נולדים מתוך עבודת חקר. הביצוע של הרקדנים בוהק, נקי. הם גמישים, יפים וחזקים, וה’אמנותיות’ זורמת מהם וצובעת את הווירטואוזיות…הפתרונות היצירתיים מרנינים בחופשיותם…מרגש…” רות אשל, הארץ

“זו עבודה שעוסקת בגלוי בלא מעט אירוניה, וגם בזיקות שבין יופי, ארוס, כיליון וחורבן… עבודה מהנה שהעוצמה בה היא במסה הקריטית שיוצרים ארבעה רקדנים בשלים שגופם יודע איך להגיד, את מה שצריך להגיד…תנועה חזקה, פראית, סוערת ותכלית התנועה הזו היא תמיד זולת…מופלא”
ענת זכריה, מעריב

“מחול מצוין…יש הרבה מה לאהוב ביצירה החדשה של יוסי ברג ועודד גרף,הפרטים מבריקים אין כל ספק שכוחם הגדול של היוצרים הוא המחול… הומור, רגעים קסומים, ויכולת טכנית מרשימה של כל הרקדנים…הרבה כישרון יש ב”4 גברים, אליס, באך והצבי”…” מרט פרחומוסקי, טיים אאוט

“ארבעה גברים מציגים את תשוקתם לאהבה, למגע, לריקוד וכישרון, אותו יש בשפע…יצירה מרתקת, מבוצעת מצויין, כוריאוגרפיה נהדרת…מומלץ ביותר…” אלי ליאון ,דה מרקר

“ההרכב שגבשו יוסי ועודד מוצלח במיוחד והביצוע מצויין…לרביעייה הזאת יש אנרגיה שאי אפשר לטעות בה, והשימוש הנהדר במוסיקה של באך רק מוסיף להכרחיות של התנועה…מיליון אפשרויות שנולדות מתוך חיכוך. פאזל שנסגר ונפתח ונסגר. וזה מצחיק וחכם ומתפתח לעבודה ווקאלית מעניינת של גוף וקול…” רונה קופרבוים, ידיעות אחרונות

“זו עבודה מדליקה, יש בה הומור עצמי והומור בכלל, לפעמים מזכירה סרטים של טרנטינו, לפעמים מחזמר סוריאליסטי…כיף לראות אותם הם מוכשרים ומלאי אנרגיה, התנועה מקורית ויש הרבה רעיונות מעניינים…” שלי קלינג, גלובס

“ריקוד כמו זיקוקי דינור…מרתק…ההבנה כי האהבה היא בעצם אומנות לחימה… ”
Tanznetz.de, בוריס מיכאל

“בלתי נשכח … חזק … מלא ניגודים … … מקצועי ומפתיע…”
Neueste Nachrichten, גבריאלה גורגאס

“הקהל פשוט אוהב אותם! אולי כי יש אלמנט של הומור הטבוע ושונה מאוד בכל פעם… עוצמתי מתוחכם, מלא חיים, מפתיע ומעודן …ובציפייה לאליס כמו בסמואל בקט מחכים לגודו…” Telewizory czarno-białe

“זהו הרהור דינאמי, מרתק ומפעים על מהות הגבריות, על כל הכוח, היופי, האימה וגיחוך אשר טמונים בה. על הבמה אכן עומדים ארבעה גברים, מטובי הרקדנים – או ליתר דיוק, פרסונות הבמה – הפעילים בישראל. כולם מתנועעים לצלילי באך וכל מה שקורה אחר כך הוא הפתעה אחת גדולה. כדאי לכם להיות שם גם” רינת לבנון, טיים אאוט

“הופעה וירטואוזית, מרשימה, ייחודית ומקורית…ריקוד מהפנט שהותיר אותי נפעמת…אמנות המחול במיטבה…” אורית אגמי, סלונה


שלישייה מכאנית בארץ חמה

“עבודה מהודקת ומלוכדת שמאירה תחושת אינטנסיביות בהולה באמצעות מבנים צפופים, כמו בלילה רותחת שהיאוש והתשוקה חוברים בה לאחת.. ‘שלישייה מכאנית בארץ חמה’ היא אולי המרתקת בין עבודותיהם המשותפות…שיתוף הפעולה ביניהם הוכיח הפרייה הדדית מבורכת…השלושה יוצרים מקצבים מרתקים בתוך משפטי התנועה…שלשת המבצעים המוכשרים נראו במיטבם כיחידה מובחרת מאומנת , מיומנת שמכירה את המטרה ושולטת באמצעים. השפה העשירה היא עוד מרכיב מרכזי שמעלה לדרגת רתיחה את טמפרטורת הנאת הצפייה” אורה ברפמן, ריקוד דיבור

“מחול בעל רעננות יצירתית, צירופים עתירי דמיון, ביצוע באיכות טובה…הדימוי שעלה מתוך הכוריאוגרפיה היה של קובייה הונגרית ולווה במתח שנוצר מהתחושה שהקובייה האנושית מתקיימת על זמן שאול, וממשיכה לפעול נגד לחצים פנימיים המבקשים כל העת לפרק את החיבור, עד הסוף הידוע מראש” רות אשל, הארץ

“תמונות נפלאות מלאות יופי, רגש, חיבה וקרבה ויש לך את התחושה שהשלושה מתמזגים לגוף אחד ונפרדים…תנועות מלאות רעננות, חדשנות, מתח ודמיון …ביצוע מדוייק” אלי ליאון, דה מרקר

“מרתקת ודרמטית…הזכיר לי בלדה עם תצורת-תנועה הפועלת כפזמון חוזר”

צבי גורן, הבמה

Heroes

“מחול הבעתי מורכב, ששובר את המוכר והצפוי ומתפרץ מתוך אישיות בימתית מלאת כריזמה, אמת והבעה…ברג וגרף יוצרים ערב מרגש והדוק. התנועה המפתיעה והמקורית מתקשרת באופן מיידי עם הקהל כאילו הייתה מחזה כתוב, מרתק…בכישרון רב ברג וגרף מצליחים לעצב דמויות ייחודיות, שקל מאוד להזדהות איתן…כנגד כל הסיכויים מנסים הגברים לחוות אהבה ואמת בעולם ציני, מנוכר, חזרתי ונוקשה – הם מנסים להיות גיבורים ולו רק ליום אחד…המבטים המוחלפים יוצרים מתח רגשי ומשמשים דוגמה ומופת לאפשרויות הבלתי מוגבלות של ניואנסים…” מיכל בעדני, עכבר העיר

“ערב שמשדר אמת ויושר אמנותי…נוכחות בימתית מרשימה ותוכן רגשי עשיר…דואטים מרעננים,מהנה ביותר…” אורה ברפמן, ג’רוסלם פוסט

השילוב היפה עם השירים של דיוויד בואי בונה עבודה גברית אך גם עדינה ונוגעת ללב…מלא דמיון, ריטואלי ואינטימי שי בר יעקב, ידיעות אחרונות

Bloody disco

“בתוך חלל ריקודים צבעוני ולצלילי מוזיקה סוחפת, תוך כדי תנועה אינטנסיבית ומלאת אנרגיה, השפה הכוריאוגרפית, לא מפסיקה להפתיע, מתקשרת ומלאת חיוניות…מפגן וירטואוזי יצירתי, מהביל, דביק ומתוזמן היטב של ארבעת המבצעים” עכבר העיר, מיכל בעדני

“מותיר את הקהל מהופנט צמא לאוויר ולמנוחה…אנשים מסוממים בתשוקתם, פועמים כדם בחדרי הלב, מסנוורים כעטלפים בכמיהה תהומית לפורקן ואישור חברתי…. אף אחד לא יוצא נקי וללא פגע –

It’s a bloody disco” אתר דאנס לייף

“יצירה קומפקטית, מרוכזת הבנויה כלהיט דיסקו של די.ג`יי אמן עם פזמוני-תנועה חוזרים, הצצות לטנגו, הורה, ורמז להיפ-הופ…הרקדנים מצליחים ליצור דמויות מאופיינות, כל אחד בתנועתו ובאישיותו…”  אתר הבמה, צבי גורן

“אורגיות של מגעים, תנועות חייתיות שעוררו קונוטציות של עדר זאבים, יכולתי לחוש באנרגיות ובסצינות המוכרות בכל התרחשות חברתית כלשהי, הדינמיקה היתה אמיתית ונגישה. הרקדנים היו מדוייקים, חזקים…”  אתר תל אביב

רוב היום אני בחוץ

“תוכנית זו היא אחת המופלאות והמרגשות שראיתי…פנינה של יצירתיות,העזה ורעננות, והביצוע מעולה…עבודתו של ברג מפתיעה לטובה ושופעת דמיון… דואטים עתירי הומור ושימוש נכון בטקסט” הארץ, רות אשל

“הנאה אמיתית..חוש הומור,תנועה נמרצת,תאורה יצירתית…הרקמה התנועתית יש בה איכויות מרתקות, מהמחולות שיש חשק לראותם שנית. המבצעים מעולים, זהו מחול יפה ופיוטי…”

ישראל דאנס, גיורא מנור

” ברג, מסולני להקת בת­שבע לשעבר, סומן כאחד השמות המבטיחים במחול הישראלי הצעיר…הוא יצר ל”בת­ שבע” ארבע עבודות …אם אפשר לתמצת (ואי אפשר) סגנון של כוריאוגרף במשפט אחד, את עבודותיו של ברג מאפיינים הומור פרוע והעובדה שהוא לא חושב רק מחול….הו ריקוד קצר, אינטנסיבי, דחוס ומיוזע שלא מנסים להתחנף. קשה להישאר אליו אדיש… “

מעריב, סער דיין

“מחול מקסים, כוריאוגרפיה מעולה, ביצוע מעולה…” The Marker

אופטיק

“נוכחות בימתית ממגנטת. ברג משאיר את הצופים עם טעם נפלא של עוד…כל תנועה בגופו אומרת שירה. דווקא הדממה מבליטה את כוחו של ברג, את עושר הכוריאוגרפיה ואת נוכחותו הבימתית הממגנתת. בחלל ריק מצליח ברג ליצור עולם ומלואו. מעגל חיים שגם אם בא אל סופו איננו תם. כמו באשלייה אופטית, כשעוצמים עיניים דמותו של ברג חוזרת אל בין החיים…כמי שחוקי הגרוויטציה אינם חלים עליו. בתנועותיו העדינות והמדוייקות, גם כשיוסי על הקרקע הוא למעשה עף. יצירה בעלת אסתטיקה וניקיון מרגשים…”הבמה, לילך דקל

“המרגש מכולם הוא יוסי ברג שבעזרת אמצעים מינימליסטיים ביותר מצליח ליצור מחול מרגש ורב עוצמה…זוהי הצגת תכלית מדהימה של יכולת הבעה בתנועה. לא להחמיץ”
טיים אאוט, גל אלסטר

“יש תחושה של חיפוש ממשי אחרי מה שאותנטי וברג מצליח להפתיע. מחול אנושי,מגוון גדול של תנועות, גו שיש בו חיים שלמים,על במה ריקה הגוף הזה מדבר בשפה משלו…במונולוג תנועתי שמצליח להמנע מבנאליות” העיר, גבי אלדור

“ברג צולל לעומק בחיפוש אחר שפה תנועתית ומגלה את התענוג שבתנועה ועולמו הפנימי העשיר בחומרים תנועתיים…התכנית המעניינת ביותר מבין אירועי “הרמת מסך”. היא מורכבת ומגוונת ויש בה רעננות של יוצרים מוכשרים” הארץ, רות אשל

יעל

“ללא ספק העבודה המבריקה ביותר במחול הישראלי בשנה האחרונה, ויוסי ברג הוא הכוריאוגרף הישראלי הבולט ביותר. היה שווה לחכות…לראות את “יעל” הנפלא של יוסי ברג…”ההישג של ברג כפול ומכופל. ראשית, הוא מוכיח עומק ותובנה נדירים בכל הקשור לנשים ונשיות.שנית, וגם זה מסיממני כשרונו המעולה, ברג סחף את הרקדנים לביצוע מלהיב, עם נוכחות מרתקת…כמו כן מפתיעה העובדה שזהו מחול עם משמעות ואמירה מגובשת…כל העומק התאטרלי הזה לא פגע באיכויות התנועתיות של ברג,אלא הוסיף להן עוצמה….התנועה המשולבת והיפהפייה הוא רגע שיא במחול מצויין זה” צומת השרון, גל אלסטר

” עבודה מלאת הומור,המתארת נשים דמויות בארבי, שבניגוד למצופה מורדות בדימוי שלהן, ורוקדות בעוצמה כמעט דורסנית “ הארץ, רות אשל

” ביצירתו המעניינת “יעל” בוחן ברג מערכות יחסים בין נשים, שיש בהן רוך טבעי לצד אלימות מרתיעה מאוד. המעניין ביצירה שרקדו אותה שש רקדניות האנסמבל,ברמת ביצוע גבוהה, שהיא-  פרי התבוננות גברית דווקא” מטרופוליס, צבי גורן

גוליית

“עבודה מבריקה, שנונה, מפולפלת…הישג מעורר הערכה…ברג עיצב ארבע דמויות גברים כשהוא חושף את חולשותיהם ואת הצד החמים שבהם…כשהוא מתבל את העבודה בסרקזם, מסרים נבונים וקומפוציות תנועתיות מסקרנות הוא מגיש לקהל מופע מקורי, אמירה מהנה עם כשרון שקשה להתעלם ממנו”
ג’רוסלם פוסט, אורה ברפמן

” בתחרות זכה היוצר הישראלי יוסי ברג,עבור “גוליית”- המבריק והמקורי והמלהיב, שזכה גם בארץ לתהילה. המחול בוצע הפעם על ידי רקדני להקה מודרנית מפוזנן, עימה עובד כרגע יוסי ברג…ואני שמח להצהיר,שיוסי ברג זכה בפרס לא בגלל קולי, אלא בהחלטה פה אחד של השופטים כולם”
ישראלדאנס, גיורא מנור

“”יעל” ו “גוליית” של יוסי ברג מציגים שפה עשירה. ברג חושף כשרון לא רק לניקיון תנועתי ומוסיקליות אלא לשימוש במגוון צורות של אנרגיה העוברות דרך הרקדנים. תנועות גוף מפתיעות, דינמיות, שינויי מצב רוח, פיתולים וסיבובים. הרקדנים מזמינים את הקהל לנשום עמוק ולצלול לתוך עולם האומנות, להתבונן בעולם ובעצמם. וזה עובד. הביצוע מעולה…הרקדנים מרתקים בנוכחותם הבימתית” פייסקה – פולין, אווה אוברבוסקה

“פתרונות תנועתיים עתירי הומור…ביצוע מעולה…מחול רענן הבנוי בכשרון” הארץ, רות אשל

“”גוליית” של יוסי ברג הוא עבודה מקסימה…אלגנטיות מרשימה, התנועה זורמת, מחברת בין הרקדנים בצורות מלאות דמיון וקשב, ומסתיימת תמיד בהפתעה”
העיר, גבי אלדור

הפיקניק

“הפיקניק”, פנינת הערב, היא הזמנה ללונה-פארק של הנפש “ מעריב, עידו דגן

“יוסי ברג, שמאחוריו קריירה מצליחה בלהקת בת­ שבע (שם בלט בכל הריקודים של נהרין: “אנאפאזה”, “מבול”, “קיר”, “סבוטאז’ בייבי”) סומן זה מכבר כהבטחה הגדולה של המחול הישראלי העכשווי. כרוב עבודותיו של ברג, גם כאן יש מקום נכבד להומור, שלצערנו אינו מבקר הרבה ביצירות מחול של צעירים” מעריב, סער דיין

“”פיקניק פיקנטי” –  חושפת חשיבה מקורית. ברג כבר הוכיח את כשרונו בעבר וכושר ההמצאה שלו בה לידי ביטויי גם ב”פיקניק”. שלא כמו כוראוגרפים עכשוויים אחרים הוא איננו חושש משילוב בין האבסטרקטי לנרטיב, משלב שינויי דינמיקה  מבלי לאבד מימד של עכשוויות ביצירה”
ג’רוסלם פוסט, אורה ברפמן

” מחול מרענן,משחק תמים נהפך לדיבוק… עולם הומוריסטי ללא מטענים קשים על הגיגים קיומיים, ביצוע מעולה…התכנית הנוכחית של הלהקה היא הטובה ביותר”  הארץ , רות אשל

” זה נפלא לראות מחול ישראלי ברמה בינלאומית ” את , גילי למפר

“… ערב מפתיע רב גוני ומקסים…” ידיעות, מירב יודלביץ

” הפיקניק של ברג מלא בדרמה, הנאה ומתח” ג’רוסלם פוסט, הלן קיי

ארכיטקט

“רקדן וכוריאוגרף מקורי עם כשרון גדול ועם נוכחות בימתית מרשימה” הארץ, יעל אפרתי

כללי

“…כי לפני הכל ברג הוא רקדן בחסד כפי שהעידה הופעתו הבלתי נשכחת ביצירה “אך הבתולה היתה זמינה יותר” במרכז סוזן דלל­ וכוריאוגרף מרתק לא פחות…עד היום יצר ברג שמונה יצירות שזכו לשבחים…שלוש מהעבודות, “רוב היום אני בחוץ”, “הפיקניק” ו”ארכיטקט”…במופע “יוסי ברג ­- הערב” בתאטרון תמונע.למרות השוני בין העבודות מבחינת הנושאים המטופלים בהן, עדיין יש קו אחד ברור שמקשר ביניהן: שפה תנועתית מורכבת ועשירה המיוחדת לברג, חקירת תנועה אמיתית ולא חפיפניקית, ובעיקר פיזור אלמנטים שמחים ומשעשעים פה ושם, כמו אבקת סוכר על עוגה. שלושת האלמנטים האלו גם יחד מציבים את ברג במקום די מבטיח, ובמרחק מה מהרבה יוצרים צעירים אחרים” מעריב, סער דיין

“בחירת הרקדנים היא ללא ספק אחת מנקודות החוזק של המופע…ברור מעל לכל ספק  כי סגנונותיהם של הרקדנים, בעיקר ברג השפיעו על היוצר והיצירה ולעיתים ניתן לזהות מהם על  במה”

ידיעות, מירב יודלביץ

מהעיתונות בארץ:


“פולחן האביב”


אי אפשר היה להתעלם מעבודתם החדשה של יוסי ברג ועודד גרף. זו אולי המרשימה בעבודת שני היוצרים שמשתפים פעולה כבר זמן רב…מחד, הם מפרקים וחושפים משחקי כוח, משחקי מגדר, מאצ’ו על מאצ’ו במבט חד כמו של מנתח מוח. מאידך, כמבלי משים, הם מזככים את שנאמר ומראים את צדו השני של המטבע, את הרוך והחמלה. עבודה עם הרבה ביקורת ועם הרבה אהבה ארבעת המשתתפים עושים עבודה מצוינת ושומרים על אותה רוח שמלווה את היצירות של ברג-גרף שיש בהן משהו משחקי- במובן של משחקי ילדות- ומשהו שמתחזה לתמים, אבל מבפנים הוא יודע לשאוג, בדרכו”
אורה ברפמן, דיבור ריקוד (פולחן האביב: עבודת האנסמבל הטובה של השנה 2017)


“ההקפדה הפורמלית, ההיגיון האסתטי הקשוח וההישענות היתרה על פולחני האביב שקדמו להם, כל אלה ואיכויות נוספות הופכות את ״פולחן האביב״ של ברג וגרף לעבודה רותחת, מתפקעת מיחס אישי. יתרונה הוא בכך שמלבד אסופת סיסמאות שנאמרות בקול מתפנק, היא אינה כושלת באקטיביזם זול ודידקטי אלא נוקטת מהלך לירי של קינה בין החורבות של חיינו כאן, במקום הזה, בזמן הזה.” ענת זכריה, ידיעות אחרונות

“כוריאוגרפיה סוחפת עם רעיונות מפתיעים…יצירה ייחודית מאוד…צריך להגיד במפורש – ״פולחן האביב״ המרגש הזה של יוסי ברג ועודד גרף הוא הביטוי המובהק והמרגש של פוליטיקת הכוח הישראלית לדורותיה” צבי גורן, הבמה

פולחן האביב” של יוסי ברג ועודד גרף הוא תיאטרון-מחול פוליטי שמבוצע מעולה ו-“תפור” רעיונית ואסתטית באופן חכם ומוקפד. בעיבודם ליצירה העל-זמנית הזאת, הצליחו היוצרים להגיב לכמה מה-“פולחנים” המופתיים שנוצרו לאורך השנים בעקבות המקור של סטרווינסקי וניז’ינסקי, וגם לצקת תוכן ישראלי, אקטואלי וספציפי, לנושא הפולחן שמבקש לומר לנו משהו על מחול השדים שאנחנו מסוחררים בתוכו” עידית סוסליק, עכבר העיר

“Come Jump With Me”

יצירתם החדשה של יוסי ברג ועודד גרף היא קריאת תגר חדה ומטלטלת… יצירה נועזת, אישית מאוד לכל יוצריה ולצופים בה והישג אמנותי, אולי החשוב ביותר, של יוסי ברג ועודד גרף. יצירה שצריך לחוות אותה ולהבין מה תפקיד האמנות בימים קשים האלה” צבי גורן, הבמה

פרודיה מעודנת וחכמה שעוסקת בנושאים קשים ועושה לך חרקירי בבטן. ברג וקורט־מסה הם פרפורמרים חזקים עם רקע עשיר במחול. התנועה המלווה את היצירה ניזונה מהיכולת הטובה שלהם כרקדנים, ניכר בתנועה שלהם השיוף של ריקוד מקצועי. העבודה קולחת ומעניינת, שבה הרעיונות מתורגמים ברעננות יצירתית והעטיפה הקלילה אינה יכולה לעמעם את עומק הבעייתיות והכאב…” רות אשל, הארץ

“ברג & גרף משכללים בעבודה הנוכחית את הסגנון של תיאטרון המחול שמאפיין את עבודותיהם שבו להומור ולהתיילדות יש מקום של כבוד. בעבודה זו ברור כי נעשתה החלטה לדייק יותר את המסרים הפוליטיים שסומנו על עיגול המטרה, בלי לרחם, ישר לפנים…

ברג מצליח שלא להשתנות כמעט משנות העשרה שלו. תמיד היה לו גוף דק, גפיים ארוכות וחיוך של בן שלוש עשרה שמשגע אותך. השילוב בינו לבין קורט-מסה עובד נפלא למרות שהם שונים מאד זה מזה, אבל שניהם רקדנים חזקים בעלי נוכחות ברורה. שניהם  משתמשים בגוף באופן חסר יפיוף, ככלי משוכלל שזמין לכל מצב. לראות אותם קופצים בחבל מאה סיבובים ויותר ומדברים תוך כדי… ” אורה ברפמן, ריקוד דיבור

“העבודה החדשה של יוסי ברג ועודד גרף היא אגרוף בבטן הרכה, וביקורת נוקבת על האלימות והגסות… היצירה לוקחת את הצופה שלה מרגעים של הומור שחור לתחושת חנק, המגולמת באופן מצמית על ידי קורט מסה שרוקדת עם אינספור סוכריות שתקועות בפיה...” טל לוין, עכבר העיר

“חוויה עמוקה… התנועות של המופיעים מחושבות אמנותית, מדוקדקות ומרשימות... רואים ומרגישים מיד שהן יוסי והן אוליביה רקדנים מעולים עם גוף גמיש, זריזות נהדרת ותנועות אלגנטיות.
המופע כולו מלא רעיונות, חלקם מרומזים, חלקם בדיבור ,חלקם מוצגים בתנועה ובריקוד
.הרעיון והכוריאוגרפיה של יוסי ברג ועודד גרף ועבודותיהם בעלות שפה תנועתית מיוחדת ואישית. עבודתם מצוינת…” אלי ליאון, ישראבלוג

“Bodyland”

“יוסי ברג ועודד גרף הופכים את הגוף לטריטוריה מטורפת…בעבודה “Bodyland” מצטרפים הכוריאוגרפים למגמה הרואה בגוף מקום של שיח פוליטי, אבל מצליחים ליצור טון ייחודי ויצירתי…ייחודה באופן המפתיע והבוהק ברעננותו שבו בחרו היוצרים להעביר את האמירה…יוסי ועודד נתנו לה פרשנות פשוטה ומקסימה, פיזית ככל שרק אפשר.

ביצירה משתתפים חמישה רקדנים גברים, כולם פרפורמרים נהדרים…

נקודת מוצא זו של הגוף כטריטוריה יוצרת טירוף של פתרונות לא צפויים, עתירי הומור….וכך נפתח פתח רחב לביקורת ולהתכתבות ולעשיית חשבונות עם העבר וההווה. הטקסטים, שנבחרו בקפידה, נוגעים במקומות המדממים שבכל המדינות, הדיקציה מצוינת, וכל זה מצחיק וגם עצוב.

החופש היצירתי להעז ולהפגיש בין הרקדנים ליומרות המטורפות שלהם על הגוף ולטקסט החכם, שמאיר ומעיר את המציאות, וכל זאת בעטיפה של פנטזיה העומדת לטרוף הכול, יוצר יצירה מסוג אחר ולא את זו שאנו מצפים לה” רות אשל, הארץ

כשהם יחזרו להופיע עם Bodyland, אל תוותרו על התענוג…” צבי גורן, הבמה

“יוסי ברג ועודד גרף ממשיכים להציג קול יצירתי מרתק ואינטליגנטי, שלא מפחד לגעת בסוגיות פוליטיות, אך בו זמנית לא זונח את התנועה כחומר הגלם הבסיסי של העבודה. חמישה גברים, כולל ברג וגרף עצמם, מרכיבים את היצירה המעניינת הזאת, שממשיכה במידה רבה את “אנימל לוסט” ו”Black Fairytale“. גם כאן מצליח הריקוד לגלם את הרעיונות הפוליטיים והפילוסופיים שמבקשים היוצרים להעביר.

השאלה בדבר הקשר בין הסביבה בה גדלנו לבין האופי שלנו, אינה רק סוציולוגית. אצל ברג וגרף היא ממש עניין אֶתי, שבוחן ומבקר את הדרך שבה היחס לגוף מתווך כבר דרך ערכים, סמלים ודימויים תרבותיים לאומיים. כהרגלם, הטקסטים שהושמו בפי המבצעים רוויים בהומור בכלל ובהומור עצמי בפרט” טל לוין, עכבר העיר

“Black Fairytale”

“Black Fairytale” היא יצירת אמנות בכל דקה משבעים הדקות שלה, מהפתיחה המפתה… ועד למצעד הבולרו המדהים…
כמו בעבודותיהם הקודמות היוצרים האלה נוטלים סיכון בבחירת החומרים הרעיוניים והתנועתיים שהם מביאים אל הבמה, ובה בעת הם מגרים את הדמיון של הצופים לשייך את הדברים למציאות ולמשמעות, ואפילו אם רק כדי לענג אותם בערב של מחול מקורי.

במפתיע יותר, היצירה החדשה מדברת בעד עצמה ואת עצמה. אך בעיקר – היא שלמה… וכשאני תוהה על היצירה הזאת  ועל איכותה אני רואה את השלם שלה ומוצא את עצמי שוב ושוב נמלט מהפרטים הנהדרים – אחד אחד ובזה אחר זה – מהרעיונות השופעים והתמונות המחציפות…

על יצירה כזאת ראוי לומר מילה אחת אחרת:  תודה!
צבי גורן, הבמה

“”Black fairytale” לא מכה את הצופה בבטן בחבטה אחת חזקה, אלא לאט ובהדרגה מזריקה אל הגוף נוזל סמיך שמעורבבים בו יחד כאב והשראה… זוהי יצירה מעוררת מחשבה, והיא עושה זאת מבלי לוותר על עושר תנועתי ויצירתי”
טל לוין, עכבר העיר

“עבודה שמי התהום שלה שרים שיר קינה לאהבה, לחלומות, לאותו מקום אוטופי, נוסטלגי הנעלם מרחובות חיינו, ליכולת לומר לא, לטוב שידענו בבירור שהוא טוב, לכל מה שאינו למכירה, לחופש…
זו עבודה קפדנית שנושכת נשיכות קטנות בבשר החי של הגוף ושל הזיכרון האישי”
ענת זכריה, ידיעות אחרונות



“Animal Lost

“יצירתם הקודמת “4 גברים, אליס, באך והצבי” היא הלהיט הגדול של שנת המחול האחרונה בארץ, וכמו קודמותיה להיט מבוקש בבימות המחול והפסטיבלים בחו”ל. יצירתם החדשה Animal Lost זכתה להצלחה מיידית, בצעדיה הקטנים ובמחוותיה הגדולות, באנרגיה הרבה של התנועה, קטנה כגדולה, היא יצירה מעוררת מחשבה, ומבחינת יוצריה היא צעד חשוב שבו השפה הכוריאוגרפית שלהם מקבלת גוונים חדשים, עמוקים, ומאפשרת להם להרחיב את גבולותיה. בתחילת דרכם המשותפת הם היו זוג, אחר כך שלישייה ורביעייה ועתה הם כבר שישה. והדרך עוד רבה ומבטיחה” צבי גורן, הבמה

“כמו בעבודות קודמות שלהם, גם כאן הם יוצרים תיאטרון מחול רוקיסטי, מינימליסטי, העושה שימוש מעניין בתנועה שנוצרת מתוך חקירה של נושא שחקרו בעבר- יחיד מול קבוצה. הרעיון של סדר חברתי והשאלה כיצד הוא נוצר מוגש כאן בצורה מקורית ומרשימה בביצוע שלה…יש שימוש מעניין בטקסט שמקבל משמעות שנונה. זה מופע מדליק, מבוצע היטב, מרענן וניכרת בו השפעה אירופאית מבורכת- מינימליזם ויד חזקה של דרמטורג” שלי קלינג, גלובס

“עודד ויוסי מכניסים את החיים האמיתיים לעבודות המחול שלהם ובעבודה הנוכחית הם הצליחו בגדול. לכו ורכשו כרטיס למופע בגלל שהיא תצית בך משהו ותוכלו לומר שראיתם את שניים מתוך הכוריאוגרפים הצעירים המבטיחים ביותר כיום…” The Copenhagen Post

“כוריאוגרפיה מלאה בתשוקה ועונג. יצירה מרתקת ומלאת דמיון, מתח והתרגשות…”
טל לוין עכבר העיר

“זה הקו הדק שעובר בין האבסורד המוחלט לרצינות העמוקה שנותן את הכח לעבודה ומעניק צבעוניות, דימיון ומעל הכל שגעון הומוריסטי…רק שב ותן לכוריאוגרפיה הנהדרת ולרקדנים המוכשרים להמם אותך” Byenkalder.dk


“יוסי ברג ועודד גרף מציעים תהליך של טרנספורמציה שבו אנו רואים את האחר כמורכב ומלא ניואנסים, יש הפתעות, ויטאליות, והתרגשות עמוקה לאורך כל המופע כמו גם תחושה טראגית-קומית…ששת הרקדנים נעים בטכניקה עילאית ומושלמת…”
TerpsiChore


“4 גברים, אליס, באך והצבי”

“נועז, מסחרר ומצמרר, קומי ומאיים גם יחד. כמוסה מרוכזת, אינטנסיבית, דחוסה, חשופה, ורועשת; מורכבת מרצף מסחרר של הברקות חזותיות, מבניות ומוסיקליות. מפגן מתואם של קומפוזיציות תנועה וירטואוזיות…התפרצות משולחת רסן – קומית להפליא – של מחוות שלקוחות מהתרבות הגבוהה והפופולרית…אירוניה מודעת ראויה להערכה ובזה נעוצה היושרה שלה, וגם נועזותה”
עמרי הרצוג, עכבר און ליין

“מרתק, מרגש, עוצר נשימה, כזה שלא ראינו…יצירה בארוקית מקורית ומובהקת,המשתמשת בשכבות ובצירופים, בגוונים המתפרצים. למעשה מדובר בקפיצת מדרגה או קפיצת דרך המאתגרת את הצופה לא פחות משהיא מענגת אותו, מפתיחה ועד סיום…רקדנים-יוצרים בעלי נוכחות מובהקת. הם מצליחים לחוות תחושות, ואולי גם להעיר משהו משמעותי, כמראה רבת פנים, שמשתקפות בה זוויות מגוונות של מה שאולי ייקרא יום אחד תחת הכותרת “גבר הולך ונעלם”….קפיצת מדרגה מרגשת בעבודתם”
צבי גורן, הבמה

“זכינו ביצירה משובחת….מקורית, מרתקת, חריפה, עשירה, ועשויה היטב…יוצרים מוכשרים, מקוריים ונועזים והם גם יודעים את מלאכת עשיית ריקוד. החומר התנועתי עשיר ומרתק ,בין תנועה פשוטה לאקרובטיות מסחררת.עוצמתי, וגם אירוטי…”
רחל בילסקי-כהן, מבקרת מחול \ פסטיבל ישראל

“יש מסד מוצק של אהבה, כשרון ואנושיות בסיסית כובשת…הם חזקים, מנוסים, נינוחים ונראה שנהנים לא מעט בעצמם. מאסה קריטית שאין להתעלם ממנה…” אורה ברפמן, ריקוד דיבור

“החומרים התנועתיים וירטואוזיים, נולדים מתוך עבודת חקר. הביצוע של הרקדנים בוהק, נקי. הם גמישים, יפים וחזקים, וה’אמנותיות’ זורמת מהם וצובעת את הווירטואוזיותהפתרונות היצירתיים מרנינים בחופשיותם…מרגש…” רות אשל, הארץ

“זו עבודה שעוסקת בגלוי בלא מעט אירוניה, וגם בזיקות שבין יופי, ארוס, כיליון וחורבן… עבודה מהנה שהעוצמה בה היא במסה הקריטית שיוצרים ארבעה רקדנים בשלים שגופם יודע איך להגיד, את מה שצריך להגיד…תנועה חזקה, פראית, סוערת ותכלית התנועה הזו היא תמיד זולת…מופלא”
ענת זכריה, מעריב

“מחול מצוין…יש הרבה מה לאהוב ביצירה החדשה של יוסי ברג ועודד גרף,הפרטים מבריקים אין כל ספק שכוחם הגדול של היוצרים הוא המחול… הומור, רגעים קסומים, ויכולת טכנית מרשימה של כל הרקדנים…הרבה כישרון יש ב”4 גברים, אליס, באך והצבי”…” מרט פרחומוסקי, טיים אאוט

“ארבעה גברים מציגים את תשוקתם לאהבה, למגע, לריקוד וכישרון, אותו יש בשפע…יצירה מרתקת, מבוצעת מצויין, כוריאוגרפיה נהדרת…מומלץ ביותר…” אלי ליאון ,דה מרקר

“ההרכב שגבשו יוסי ועודד מוצלח במיוחד והביצוע מצויין…לרביעייה הזאת יש אנרגיה שאי אפשר לטעות בה, והשימוש הנהדר במוסיקה של באך רק מוסיף להכרחיות של התנועה…מיליון אפשרויות שנולדות מתוך חיכוך. פאזל שנסגר ונפתח ונסגר. וזה מצחיק וחכם ומתפתח לעבודה ווקאלית מעניינת של גוף וקול…” רונה קופרבוים, ידיעות אחרונות

“זו עבודה מדליקה, יש בה הומור עצמי והומור בכלל, לפעמים מזכירה סרטים של טרנטינו, לפעמים מחזמר סוריאליסטי…כיף לראות אותם הם מוכשרים ומלאי אנרגיה, התנועה מקורית ויש הרבה רעיונות מעניינים…” שלי קלינג, גלובס

“ריקוד כמו זיקוקי דינור…מרתק…ההבנה כי האהבה היא בעצם אומנות לחימה… ”
Tanznetz.de, בוריס מיכאל

“בלתי נשכח … חזק … מלא ניגודים … … מקצועי ומפתיע…”
Neueste Nachrichten, גבריאלה גורגאס

“הקהל פשוט אוהב אותם! אולי כי יש אלמנט של הומור הטבוע ושונה מאוד בכל פעם… עוצמתי מתוחכם, מלא חיים, מפתיע ומעודן …ובציפייה לאליס כמו בסמואל בקט מחכים לגודו…” Telewizory czarno-białe

“זהו הרהור דינאמי, מרתק ומפעים על מהות הגבריות, על כל הכוח, היופי, האימה וגיחוך אשר טמונים בה. על הבמה אכן עומדים ארבעה גברים, מטובי הרקדנים – או ליתר דיוק, פרסונות הבמה – הפעילים בישראל. כולם מתנועעים לצלילי באך וכל מה שקורה אחר כך הוא הפתעה אחת גדולה. כדאי לכם להיות שם גם” רינת לבנון, טיים אאוט

“הופעה וירטואוזית, מרשימה, ייחודית
ומקורית…ריקוד מהפנט שהותיר אותי נפעמת…אמנות המחול במיטבה…” אורית אגמי, סלונה


“שלישייה מכאנית בארץ חמה”

“עבודה מהודקת ומלוכדת שמאירה תחושת אינטנסיביות בהולה באמצעות מבנים צפופים, כמו בלילה רותחת שהיאוש והתשוקה חוברים בה לאחת.. ‘שלישייה מכאנית בארץ חמה’ היא אולי המרתקת בין עבודותיהם המשותפות…שיתוף הפעולה ביניהם הוכיח הפרייה הדדית מבורכת…השלושה יוצרים מקצבים מרתקים בתוך משפטי התנועה…שלשת המבצעים המוכשרים נראו במיטבם כיחידה מובחרת מאומנת , מיומנת שמכירה את המטרה ושולטת באמצעים. השפה העשירה היא עוד מרכיב מרכזי שמעלה לדרגת רתיחה את טמפרטורת הנאת הצפייה” אורה ברפמן, ריקוד דיבור

“מחול בעל רעננות יצירתית, צירופים עתירי דמיון, ביצוע באיכות טובה…הדימוי שעלה מתוך הכוריאוגרפיה היה של קובייה הונגרית ולווה במתח שנוצר מהתחושה שהקובייה האנושית מתקיימת על זמן שאול, וממשיכה לפעול נגד לחצים פנימיים המבקשים כל העת לפרק את החיבור, עד הסוף הידוע מראש” רות אשל, הארץ

“תמונות נפלאות מלאות יופי, רגש, חיבה וקרבה ויש לך את התחושה שהשלושה מתמזגים לגוף אחד ונפרדים…תנועות מלאות רעננות, חדשנות, מתח ודמיון …ביצוע מדוייק” אלי ליאון, דה מרקר

“מרתקת ודרמטית…הזכיר לי בלדה עם תצורת-תנועה הפועלת כפזמון חוזר”

צבי גורן, הבמה

“Heroes


“מחול הבעתי מורכב, ששובר את המוכר והצפוי ומתפרץ מתוך אישיות בימתית מלאת כריזמה, אמת והבעה…ברג וגרף יוצרים ערב מרגש והדוק. התנועה המפתיעה והמקורית מתקשרת באופן מיידי עם הקהל כאילו הייתה מחזה כתוב, מרתק…בכישרון רב ברג וגרף מצליחים לעצב דמויות ייחודיות, שקל מאוד להזדהות איתן…כנגד כל הסיכויים מנסים הגברים לחוות אהבה ואמת בעולם ציני, מנוכר, חזרתי ונוקשה – הם מנסים להיות גיבורים ולו רק ליום אחד…המבטים המוחלפים יוצרים מתח רגשי ומשמשים דוגמה ומופת לאפשרויות הבלתי מוגבלות של ניואנסים…” מיכל בעדני, עכבר העיר

“ערב שמשדר אמת ויושר אמנותי…נוכחות בימתית מרשימה ותוכן רגשי עשיר…דואטים מרעננים,מהנה ביותר…” אורה ברפמן, ג’רוסלם פוסט

השילוב היפה עם השירים של דיוויד בואי בונה עבודה גברית אך גם עדינה ונוגעת ללבמלא דמיון, ריטואלי ואינטימי שי בר יעקב, ידיעות אחרונות

“Bloody disco”

“בתוך חלל ריקודים צבעוני ולצלילי מוזיקה סוחפת, תוך כדי תנועה אינטנסיבית ומלאת אנרגיה, השפה הכוריאוגרפית, לא מפסיקה להפתיע, מתקשרת ומלאת חיוניות…מפגן וירטואוזי יצירתי, מהביל, דביק ומתוזמן היטב של ארבעת המבצעים” עכבר העיר, מיכל בעדני

“מותיר את הקהל מהופנט צמא לאוויר ולמנוחה…אנשים מסוממים בתשוקתם, פועמים כדם בחדרי הלב, מסנוורים כעטלפים בכמיהה תהומית לפורקן ואישור חברתי…. אף אחד לא יוצא נקי וללא פגע –

It’s a bloody disco אתר דאנס לייף

“יצירה קומפקטית, מרוכזת הבנויה כלהיט דיסקו של די.ג`יי אמן עם פזמוני-תנועה חוזרים, הצצות לטנגו, הורה, ורמז להיפ-הופ…הרקדנים מצליחים ליצור דמויות מאופיינות, כל אחד בתנועתו ובאישיותו…” אתר הבמה, צבי גורן

“אורגיות של מגעים, תנועות חייתיות שעוררו קונוטציות של עדר זאבים, יכולתי לחוש באנרגיות ובסצינות המוכרות בכל התרחשות חברתית כלשהי, הדינמיקה היתה אמיתית ונגישה. הרקדנים היו מדוייקים, חזקים…” אתר תל אביב

“רוב היום אני בחוץ”

“תוכנית זו היא אחת המופלאות והמרגשות שראיתי…פנינה של יצירתיות,העזה ורעננות, והביצוע מעולה…עבודתו של ברג מפתיעה לטובה ושופעת דמיון… דואטים עתירי הומור ושימוש נכון בטקסטהארץ, רות אשל

“הנאה אמיתית..חוש הומור,תנועה נמרצת,תאורה יצירתית…הרקמה התנועתית יש בה איכויות מרתקות, מהמחולות שיש חשק לראותם שנית. המבצעים מעולים, זהו מחול יפה ופיוטי…”

ישראל דאנס, גיורא מנור

” ברג, מסולני להקת בת­שבע לשעבר, סומן כאחד השמות המבטיחים במחול הישראלי הצעיר…הוא יצר ל”בת­ שבע” ארבע עבודות …אם אפשר לתמצת (ואי אפשר) סגנון של כוריאוגרף במשפט אחד, את עבודותיו של ברג מאפיינים הומור פרוע והעובדה שהוא לא חושב רק מחול….הו ריקוד קצר, אינטנסיבי, דחוס ומיוזע שלא מנסים להתחנף. קשה להישאר אליו אדיש… “

מעריב, סער דיין

“מחול מקסים, כוריאוגרפיה מעולה, ביצוע מעולה…” The Marker

“אופטיק”

“נוכחות בימתית ממגנטת. ברג משאיר את הצופים עם טעם נפלא של עוד…כל תנועה בגופו אומרת שירה. דווקא הדממה מבליטה את כוחו של ברג, את עושר הכוריאוגרפיה ואת נוכחותו הבימתית הממגנתת. בחלל ריק מצליח ברג ליצור עולם ומלואו. מעגל חיים שגם אם בא אל סופו איננו תם. כמו באשלייה אופטית, כשעוצמים עיניים דמותו של ברג חוזרת אל בין החיים…כמי שחוקי הגרוויטציה אינם חלים עליו. בתנועותיו העדינות והמדוייקות, גם כשיוסי על הקרקע הוא למעשה עף. יצירה בעלת אסתטיקה וניקיון מרגשים…”הבמה, לילך דקל

“המרגש מכולם הוא יוסי ברג שבעזרת אמצעים מינימליסטיים ביותר מצליח ליצור מחול מרגש ורב עוצמה…זוהי הצגת תכלית מדהימה של יכולת הבעה בתנועה. לא להחמיץ”
טיים אאוט, גל אלסטר

“יש תחושה של חיפוש ממשי אחרי מה שאותנטי וברג מצליח להפתיע. מחול אנושי,מגוון גדול של תנועות, גו שיש בו חיים שלמים,על במה ריקה הגוף הזה מדבר בשפה משלו…במונולוג תנועתי שמצליח להמנע מבנאליות” העיר, גבי אלדור

“ברג צולל לעומק בחיפוש אחר שפה תנועתית ומגלה את התענוג שבתנועה ועולמו הפנימי העשיר בחומרים תנועתיים…התכנית המעניינת ביותר מבין אירועי “הרמת מסך”. היא מורכבת ומגוונת ויש בה רעננות של יוצרים מוכשרים” הארץ, רות אשל

“יעל”

“ללא ספק העבודה המבריקה ביותר במחול הישראלי בשנה האחרונה, ויוסי ברג הוא הכוריאוגרף הישראלי הבולט ביותר. היה שווה לחכות…לראות את “יעל” הנפלא של יוסי ברג…”ההישג של ברג כפול ומכופל. ראשית, הוא מוכיח עומק ותובנה נדירים בכל הקשור לנשים ונשיות.שנית, וגם זה מסיממני כשרונו המעולה, ברג סחף את הרקדנים לביצוע מלהיב, עם נוכחות מרתקת…כמו כן מפתיעה העובדה שזהו מחול עם משמעות ואמירה מגובשת…כל העומק התאטרלי הזה לא פגע באיכויות התנועתיות של ברג,אלא הוסיף להן עוצמה….התנועה המשולבת והיפהפייה הוא רגע שיא במחול מצויין זה” צומת השרון, גל אלסטר

” עבודה מלאת הומור,המתארת נשים דמויות בארבי, שבניגוד למצופה מורדות בדימוי שלהן, ורוקדות בעוצמה כמעט דורסנית “ הארץ, רות אשל

” ביצירתו המעניינת “יעל” בוחן ברג מערכות יחסים בין נשים, שיש בהן רוך טבעי לצד אלימות מרתיעה מאוד. המעניין ביצירה שרקדו אותה שש רקדניות האנסמבל,ברמת ביצוע גבוהה, שהיא-  פרי התבוננות גברית דווקא” מטרופוליס, צבי גורן

“גוליית”

“עבודה מבריקה, שנונה, מפולפלת…הישג מעורר הערכה…ברג עיצב ארבע דמויות גברים כשהוא חושף את חולשותיהם ואת הצד החמים שבהם…כשהוא מתבל את העבודה בסרקזם, מסרים נבונים וקומפוציות תנועתיות מסקרנות הוא מגיש לקהל מופע מקורי, אמירה מהנה עם כשרון שקשה להתעלם ממנו”
ג’רוסלם פוסט, אורה ברפמן

” בתחרות זכה היוצר הישראלי יוסי ברג,עבור “גוליית”- המבריק והמקורי והמלהיב, שזכה גם בארץ לתהילה. המחול בוצע הפעם על ידי רקדני להקה מודרנית מפוזנן, עימה עובד כרגע יוסי ברג…ואני שמח להצהיר,שיוסי ברג זכה בפרס לא בגלל קולי, אלא בהחלטה פה אחד של השופטים כולם”
ישראלדאנס, גיורא מנור

“”יעל” ו “גוליית” של יוסי ברג מציגים שפה עשירה. ברג חושף כשרון לא רק לניקיון תנועתי ומוסיקליות אלא לשימוש במגוון צורות של אנרגיה העוברות דרך הרקדנים. תנועות גוף מפתיעות, דינמיות, שינויי מצב רוח, פיתולים וסיבובים. הרקדנים מזמינים את הקהל לנשום עמוק ולצלול לתוך עולם האומנות, להתבונן בעולם ובעצמם. וזה עובד. הביצוע מעולה…הרקדנים מרתקים בנוכחותם הבימתית” פייסקה – פולין, אווה אוברבוסקה

“פתרונות תנועתיים עתירי הומור…ביצוע מעולה…מחול רענן הבנוי בכשרון” הארץ, רות אשל

“”גוליית” של יוסי ברג הוא עבודה מקסימה…אלגנטיות מרשימה, התנועה זורמת, מחברת בין הרקדנים בצורות מלאות דמיון וקשב, ומסתיימת תמיד בהפתעה”
העיר, גבי אלדור

“הפיקניק”

“הפיקניק”, פנינת הערב, היא הזמנה ללונה-פארק של הנפש “ מעריב, עידו דגן

“יוסי ברג, שמאחוריו קריירה מצליחה בלהקת בת­ שבע (שם בלט בכל הריקודים של נהרין: “אנאפאזה”, “מבול”, “קיר”, “סבוטאז’ בייבי”) סומן זה מכבר כהבטחה הגדולה של המחול הישראלי העכשווי. כרוב עבודותיו של ברג, גם כאן יש מקום נכבד להומור, שלצערנו אינו מבקר הרבה ביצירות מחול של צעירים” מעריב, סער דיין

“”פיקניק פיקנטי” – חושפת חשיבה מקורית. ברג כבר הוכיח את כשרונו בעבר וכושר ההמצאה שלו בה לידי ביטויי גם ב”פיקניק”. שלא כמו כוראוגרפים עכשוויים אחרים הוא איננו חושש משילוב בין האבסטרקטי לנרטיב, משלב שינויי דינמיקה  מבלי לאבד מימד של עכשוויות ביצירה”
ג’רוסלם פוסט, אורה ברפמן

” מחול מרענן,משחק תמים נהפך לדיבוק… עולם הומוריסטי ללא מטענים קשים על הגיגים קיומיים, ביצוע מעולה…התכנית הנוכחית של הלהקה היא הטובה ביותר”  הארץ , רות אשל

” זה נפלא לראות מחול ישראלי ברמה בינלאומית ” את , גילי למפר

“… ערב מפתיע רב גוני ומקסים…” ידיעות, מירב יודלביץ

” הפיקניק של ברג מלא בדרמה, הנאה ומתח” ג’רוסלם פוסט, הלן קיי

“ארכיטקט”

“רקדן וכוריאוגרף מקורי עם כשרון גדול ועם נוכחות בימתית מרשימה” הארץ, יעל אפרתי

“כללי”

“…כי לפני הכל ברג הוא רקדן בחסד כפי שהעידה הופעתו הבלתי נשכחת ביצירה “אך הבתולה היתה זמינה יותר” במרכז סוזן דלל­ וכוריאוגרף מרתק לא פחות…עד היום יצר ברג שמונה יצירות שזכו לשבחים…שלוש מהעבודות, “רוב היום אני בחוץ”, “הפיקניק” ו”ארכיטקט”…במופע “יוסי ברג ­- הערב” בתאטרון תמונע.למרות השוני בין העבודות מבחינת הנושאים המטופלים בהן, עדיין יש קו אחד ברור שמקשר ביניהן: שפה תנועתית מורכבת ועשירה המיוחדת לברג, חקירת תנועה אמיתית ולא חפיפניקית, ובעיקר פיזור אלמנטים שמחים ומשעשעים פה ושם, כמו אבקת סוכר על עוגה. שלושת האלמנטים האלו גם יחד מציבים את ברג במקום די מבטיח, ובמרחק מה מהרבה יוצרים צעירים אחרים” מעריב, סער דיין

“בחירת הרקדנים היא ללא ספק אחת מנקודות החוזק של המופע…ברור מעל לכל ספק כי סגנונותיהם של הרקדנים, בעיקר ברג השפיעו על היוצר והיצירה ולעיתים ניתן לזהות מהם על הבמה”

ידיעות, מירב יודלביץ